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7.10.15
Hoy fue un mal día, tanto por la enfermedad de garganta -cosa común en mí para todas las temporadas otoño/invierno- como por la noticia del suicidio de Chantal. Todo el día he traído este tema dándome vueltas en la cabeza, no hace mucho terminé de leer un estudio hecho por antropólogos donde reflexionan sobre el suicidio y presentan las cartas de despedida de gente que lo ha cometido, también he leído a Durkheim y otro montón de estudios sobre ello. En ese tema no tengo claridad, no sé si sea algo bueno o malo, entra en conflicto con los dogmas de supervivencia y con montón de teorías, opiniones y lugares; por ejemplo, en nuestra sociedad occidental el suicidio es causa de vergüenza pero en otras partes del mundo es motivo de honor, e incluso en sociedades antiguas era algo bien visto. Pero lo quiera o no, estoy educado con formas de raciocinio occidentales, y por ello me causa tristeza.
Me es complicado explicar lo que sentí cuando leí la noticia, creo que me derrumbé por un momento e incluso la gente que tenía cerca me dijo que cambió mi semblante. Chantal era como conocerla en la intimidad, fue una mujer que por medio de cine me enseñó a conocer un poco las razones de la feminidad, a entender el pensamiento de las mujeres. No sé cómo explicarlo. Quizás esto pueda decir un poco lo que por su trabajo sentía, algo que puede hablar del amor y la muerte.
Desde que era niño he perdido a muchas personas cercanas, desde enfermedades hasta asesinatos, por ello la muerte tiene un significado muy particular para mí, algunas veces la entiendo como una forma de redención y otras veces como una forma de arrebato injusto. Esto de la vida es una cosa extraña.
Ayer se quitó la vida una artista imborrable
Posted by PlayGround on Miércoles, 7 de octubre de 2015
19.9.15
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| Exclusive For Ergô Felix Culpa |
Synthetic Minimalism es uno de los discos rescatados de la extinta website UD (Underground a Descarga). Se trata de un compilado que se lanzó aproximadamente en el 2010 (no tengo la fecha precisa) de forma exclusiva por aquél sitio que difundió material de la época 77-85 como una de las primeras website en México que siguiendo lo que ya ocurría en otros países montó un sitio de descarga libre aproximadamente en el 2004, incluso antes de que naciera Facebook y cuando los blogs y los foros de internet eran los sitios de descarga libre por excelencia. Han pasado más de 11 años desde la fundación de UD y poco más de 4 de la definitiva eliminación que, aspecto peculiar, no fue por causas relacionadas al copyright sino una decisión unilateral de su administrador.
El disco se trata de un compilado de 19 tracks con bandas de Inglaterra, Estados Unidos, Francia, México, España, Italia, Bélgica, Alemania. Todos los tracks se encuentran dentro del estilo del electrónico minimalista, algunas más cercanas al Synth Punk y otras al Synth Pop. La mayoría de ellas de la vieja escuela del género y tomadas del ripeo directo del vinílico.
TRACKLIST...
- Kraftwerk - Schaufensterpuppen
- Anne Clark - Short Story Party
- 4D - What Is Going On?
- Gee Mr. Tracy - Permanent Swoon
- Fad Gadget - Salt Lake City Sunday
- Nylon - Silent Movement
- Deicida 69 - Red Zone
- Chrisma - Mandoia
- Nacht Und Nebel - Zafari
- Suicide - Johnny
- Solid Space - A Darkness In My Soul
- John Cooper Clarke - Evidently Chickentown
- Boddy & Synthia - Dig That Space
- Aviador Dro - Programa En Espiral
- Twelve Cubic Feet - Discord
- Group XeX - Rome On $5 A Day
- Ann Lanster - On S'ennuie Chic Chic
- Kas Product - Mind
- Plastic Bertrand - Tout Petit La Planete
EXPENTANCY: Minimal Synth, Post Punk, New Wave
3.8.15
Anti White Bastards pertenece a los compilados de sonido experimental con un contenido ideológico fuerte. Básicamente se trata de experimentación con herramientas análogas que ambientaliza una serie de denuncias al fascismo y la segregación racial. Es un disco doble; en el lado A se tienen a proyectos de los Estados Unidos de América: Nux Vomita, PBK, Psy 231, Illusion Of Safety, por mencionar algunos. En la segunda parte los proyectos son europeos y de Sudáfrica: Factor X, Doc Wor Mirran, Shinx, Big City Orchestra, y otros.
Este material se publicó a principios de los 90s por uno de los mejores sellos de rock subterráneo que conozco, Korm Plastics, un sello de los países bajos de Europa que se especializó en publicar exclusivamente material para los antropólogos del sonido marginal. El que posea en físico todo el catálogo de esta disquera, tiene una joya.
No es un material digerible, ni se intenta que lo sea. Anti White Bastards pertenece al sonido que se usa como forma de comunicación abstracta. Hace años tuve un espacio en un programa de radio en mi país, me seleccionaron para publicar y tratar cosas relativas al underground, quizás esperaban que hablara de Bauhaus y Joy Division, es decir, que hablara de bandas comerciales. En uno de los programas, el último donde me dieron espacio, programé algunos tracks de este disco, otros del QED y otros de Club Moral para tratar el experimental del Este de Europa, los escuchas me acusaron de fanático y promotor del nazismo y el director de la estación me corrió esa misma noche.
Este es un disco para gente preparada, para gente que sabe lo que es el subterráneo.
Heinrich Himmler después del suicidó, un ejemplo perfecto de que las tendencias fascistas traen consigo la autodestrucción.
EXPENTANCY: Experimental, Industrial, Noise
- Illusion Of Safety - Off The Mark
- Reed Ghazala - Maelstrom In The Dust Of Ages
- Psy 231 - The 4th Reich
- Gustavo Pastre - Counterclockwise Fields
- PBK - Boilling Underneath
- Blowhole - Blessing
- Nux Vomica - The Girth Of Mediocrity
- Master/Slave Relationship - Moments Like These
- ZAN - Noisehead
- DMDN & PDM - Kontrast, Excerpt 2
- Riders Of The Apocalypse - Sanderson You Will Die
- Big City Orchestra - Untitled
- Doc Wor Mirran - No Breasts For Fascists
- Kapotte Muziek - Hopefully They Kill Their Own
- Sphinx - Two Hot Two Handle
- Factor X - Essentially No Difference Between Anybody
- T & H - Chicago Nazis Fuck Off
5.7.15
En diversas ocasiones se ha presentado material de este grupo; vídeos, discos , reseñas en The 13th, apariciones en compilados (Q.E.D., Compilated). Para los que siguen las fuentes del sonido subterráneo Club Moral es un referente más intenso y obscuro que Throbbing Gristle, con cercanías a la poesía mostradas en la adaptación de versos de poetas, principalmente europeos, a sus líricas, con atracción por algunos aspectos de la ideología nacionalsocialista y por la filosofía pesimista y la rebeldía que es autónoma a los cliché de la izquierda política.
Los conciertos de Club Moral solían ser improvisaciones acompañadas de performance donde se hacía una metáfora del castigo al cuerpo humano, donde lo bélico y lo apocalíptico estaban presentes, donde se alegaba la viabilidad del fascismo en un mundo accidental ahogado en la socialdemocracia. Esto se encuentra relacionado con la crisis política y social en la que tocó vivir a Danny Devos (DDV) y Anne-Mie -los integrantes originales del grupo-, una crisis donde las promesas de posguerra y las medidas que garantizarían la estabilidad social tomadas después de los conflictos mundiales ya no eran suficientes como garantía de desarrollo personal, momento en el cual regresó el sueño utópico de los capitalistas con la jerga mecanicista y simplista del Liberalismo (llamado hoy, Neoliberalimo). Ante el avance de esa ultraderecha del mundo sajón, el fascismo parecía ser una postura casi de izquierda… así de absurda era la forma en que se configuraba lo que hoy vivimos, este sistema de esclavitud global.
En la actualidad los integrantes de Club Moral se dedican básicamente a lo mismo que 30 años atrás, el manejo de lo corpóreo en la imagen como arte visual; pintura, fotografía, escultura. Devos participa en múltiples exposiciones de fotografía de corte académico, genera publicaciones y es crítico del medio; por su parte, Anne-Mie ha ganado un papel relevante en la pintura y la escultura. Además, la propuesta que generan en cada una de sus áreas continúa poseyendo la naturaleza obscura y bizarra que han en sus creaciones con Club Moral.
El material que presento en el post es una entrega de 5 discos publicada en 1985.
EXPENTANCY: Experimental, Industrial
FELLOW: SleepChamber, Psychic TV
12.1.15
Durante la década de los 80s se dio una suerte de nostalgia por algunas formas del nacionalsocialismo, en buena medida producto de la desclasificación de archivos de guerra por parte de la URSS y “Los Aliados” lo cual se tradujo en una amplia serie de lanzamientos de documentales, libros, noveles de ficción y columnas de opinión que trataron la figura del Führer y sus subalternos, prestando especial atención a Himmler, el cual se le considera el ideólogo que otorgó -por medio de la influencia que en él tuvo Ostara- figuras del ocultismo pagano que impresionaron, y aún hoy resultan atractivas, a sectores de la población que se ven atraídos por el escepticismo y lo mágico.
Muchos comprendieron el nacionalsocialismo como una forma distinta de hacer política y se dudó, hasta la fecha, del bombardeo que satanizó al nacionalsocialismo, si bien se aceptó la existencia de campos de concentración (que también existieron en los Estados Unidos) y el franco odio a los judíos (que en más de una vez puede ser justificado sabiendo el daño que la comunidad judía ha hecho al mundo entero por medio de la banca mundial, empresas que practican formas de esclavismo modernas y los medios de comunicación -que casi todos los grandes medios son de accionistas judíos-), si bien esto se aceptó, se fue poniendo en tela de juicio la veracidad de esa idea del genocidio rapaz de millones de personas. Incluso hay judíos dedicados a la investigación académica objetiva -que aun cuando algunos de sus familiares murieron en los campos de concentración nazi- ponen en duda la realidad de la “verdad oficial”.
A su vez, otro factor que atrajo la atención al nacionalsocialismo fue las burdas formas que la política sajona comenzó a practicar de la mano de la Dama de Hierro, una ultraderechista cínica que junto a Ronald Regan dio inicio a la práctica del recorte social (léase: austeridad…neoliberalismo) para enfrentar la crisis económica. Recortes sociales tales como la reducción de derechos laborales, reducción del sistema de salud pública, aumento en los impuestos, reducción de sueldos, etc., afectaron a los sectores más pobres y beneficiaron a los más ricos, lo cual generó respuestas que pugnaban por un cambio radical (léase: ir a la raíz) en las formas de ejercer la política, un nacionalismo férreo que no camuflageaba el rechazo a los extranjeros culpando a estos de la falta de empleo, una especie de orgullo nacional y un discurso político violento que recordaba las primeras tesis Martin Heidegger con respecto a hacer de la política una práctica que enalteciera aspectos ideológicos de una nación y no una simplista práctica que antepone el materialismo a la condición de la existencia humana (tesis que le acercaron al nacionalsocialismo alemán).
Bajo estas condiciones transcurrían los finales de los setentas y principios de los ochentas, y son bajo ellas en que emergieron personajes que desde el banquillo del arte (así como otros lo hacían desde el banquillo de la política o la educación) exaltaron el nacionalsocialismo haciendo siempre un intento por presentarlo como una opción viable para ejercer un cambio de ruta sin cometer los errores que cometió la Alemania Nazi, errores que le llevaron a su completa catástrofe. Estos artistas solían explotar principios tales como el respeto casi sagrado por los animales, la exaltación del individuo fuerte y conjugado con su nación para ser un agente de cambio en sí mismo, el amor al arte clásico, a la literatura, al esoterismo, al estoicismo (más no a la resignación como algunos lo entienden), a la vida como un campo de lucha, a un discurso vibrante e hipnótico, entre otros aspectos relacionados que se encuentran en artistas de esa época. A su vez, esa suerte de orgullo y tendencia al extremismo ideológico con el cual casi nunca se reflexiona cuando se es parte de él, contrajo mirada con factores relacionados con la raza (recuérdese el nacionalismo del cual se ha hablado anteriormente) y cayó en delirios de esplendor y superioridad.
White Power se publica en 1983. No es un disco dirigido a un público de racistas vulgares, es decir; no es un disco para Skinheads. White Power es un disco para gustos refinados, interesante si se ve más allá del prejuicio, White Power es un disco de música experimental, de Noise, de Industrial. Se trata de un disco introspectivo al cual no le hace falta decir a sus escuchas (como lo hace el nacionalsocialismo vulgar) qué hacer, qué pensar, qué sentir, a quién odiar, cómo odiar.
No cita los porqués, tampoco los cómo.
EXPENTANCY: Experimental, Noise, Industrial
FELLOW: TG, Club Moral, White House
8.1.15
Club moral, presentados antes en diversos compilados del sitio (por ejemplo, puedes descargar estos dos compilados donde aparece el proyecto: QED, Voice Of Toxic Moon. También, un disco homónimo: Club Moral), fue uno de los proyectos que bajo distintos parámetros puede ser señalado como artístico en toda extensión. Aparecidos en la década de los 80s e influenciados por ideales del nacionalsocialismo que recorrió Europa durante la crisis de los setentas (ideales que incluso fueron adoptados por la izquierda radical en aquellos días), así como por la pintura, el cine, lo psicológico, la literatura y la poesía, es hoy un proyecto legendario y respetado. En la actualidad sus integrantes son artistas visuales profesionales, fotógrafos y pintores.
Durante su juventud forjaron una temida reputación de extremistas en Europa, así como diversos lanzamientos de improvisación en directo y algunos discos de estudio. Su estilo industrial y cíclico suele ir de lo demencial y lo impulsivo a lo decadente, es un proyecto renegado y antiaudiencia, siempre catastrófico. Un proyecto delirante e inteligente.
EXPENTANCY: Industrial, Experimental, Noise
FELLOW: Sleepchamber, COIL, Cervere
26.10.14
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| Exclusive For Ergô Felix Culpa |
Les Prés Fleuris es un compilado entrañable, casi imposible de conseguir. De hecho, ningún sitio latino lo tiene entre sus listas. Dado lo anterior, entra dentro de las exclusividades de esta página.
Publicado a principios de los 90s únicamente versión de cassette, se trata de 23 temas todo hechos por bandas que en esos días eran emergentes y prometedoras -actualmente algunas han desaparecido, otras continúan editando discos-. Europa continental es la zona en que se centra este compilado, Alemania, Francia, Italia, Bélgica. El estilo puede ser definido como un coldwave predominantemente, sin embargo también se encuentran cercanías con el post punk clásico y el Ambient.
Respecto a la casa discográfica, poco se sabe. Centrada en acoplados que para nuestros días son referentes en Europa. Pero que se quedaron parados en el tiempo. Difícilmente se encontrará otro material de la época que le iguale en selección y arreglo de los mismos.
EXPENTANCY: Cold Wave, Ambient
Tracklist
- Endraum - Regentanz
- Endraum - Der Traümer Der Keiner Ist
- La Vierge Du Chancelier Rolin - Whim On A Circular Plane
- La Vierge Du Chancelier Rolin - Broken
- Leitmotiv - La Mariée Etait En Noir
- Leitmotiv - Rêves
- Autumn - Ein Glasbild
- Autumn - Windows
- Sebastian Gandera - N'Ecrire Que Du Vent
- Sebastian Gandera - En Dépit Des Solitudes (Pour Desnos)
- Klimperei - Beyond The Green (2e Version)
- Klimperei - 16 Heures Et Quelques
- Clair Obscur - Ich Weiss (Nicht) / Without The Walls
- Clair Obscur - Flowers
- Noït - White Goddess
- Renaissance Noire - Le Chant Des Solitudes
- Ex-Nihilo - Before You Go
- Ex-Nihilo - Rain Falls
- End Of Orgy - Garderie Des Songes
- End Of Orgy - L'Eté Oublié
- Zurück Placenta - Il Se Perd
- Zurück Placenta - Demain
- World Full Of Nothing - Le Serpent
29.8.14
Hi! handsome hunting man / fire your little gun. / Bang! / Now the animal is dead and dumb and done. / Nevermore to peep again, creep again, leap again... / Eat or sleep or drink again. Oh, what fun! (Walter de la Mare).
Club Moral es un importante proyecto experimental del Este de Europa. DDV, la figura capital de Club Moral. Sus composiciones obedecen a la concepción que del mundo poseen los partidarios de lo dialéctico, me explico; regularmente se encuentra que las composiciones estándar tiene un principio, un intermedio y un final que se acompaña de sus respectivos estribillos y estrofas. Ello, para Club Moral, es el sobre-apego ideológico a una visión desarrollista, de una concepción lineal de la historia y la vida. Dado lo cual, Club Moral promueve siempre un esquema circular en sus composiciones, una riña entre esquemas lineales (progreso) y esquemas cíclicos, sus letras se repiten una y otra vez, regularmente lanzan mensajes iconoclastas, violentos, fascistas, antisemitas y deicidas.
El trabajo de DDV ha cobrado relevancia en Europa, hay exposiciones de su arte, principalmente fotográfico, en importantes salas, a su vez es una persona muy impenetrable. DDV es una coqueteante colusión entre el hombre masa y el individualismo.
EXPENTANCY: Noise, Experimental
FELLOW: Genesis P-Orridge, Ah Cama Sotz, Arnau SS
27.7.14
+&+Sounds+Of+The+Apocalypse.png) |
| Exclusive For Ergô Felix Culpa |
…producimos obras exquisitas y extraordinarias de la música y el arte, obras cuya comprensión será desafiar violentamente al núcleo frágil de un alma desnuda.
Acostumbro no hacer lecturas de opinión en torno a las propuestas de vanguardia de nuestros días, o del multicitado Underground. En días atrás hice a un lado la regla y encontré una propuesta vacua que pretendía hablar de la decadencia del Underground utilizando como ejemplo para la tesis la apertura de tiendas de moda, la explosión de Djs, de blogs, etc. Era particularmente común la manera en que se entendía desde quién escribió ello la vanguardia y lo subterráneo, los referenciales que de él se daban eran contenidas en un mismo vaso, eran propuestas comerciales todas ellas; dentro de la música, quién sostenga que Joy Division, Bauhaus, Bowie, Alien Sex Fiend, Sisters Of Mercy o Sex Pistols son el Underground, no es menos que un desinformado crónico absorbido por el uso que el vulgo y las masas dan al término que aquí trato. Otros que han usado dicho término para atraer público son los organizadores de eventos, ejemplificando, en la capital del país donde vivo han una pequeña sala de conciertos llamada Real Under, sala en la cual hay sonidos interesantes, pero no hay nada vanguardista, no hay nada subterráneo ahí. Ello incluye a sus asistentes.
Hacer presencia en la dimensión del underground es aceptar las partes demacradas, bizarras, violentas y deicidas de la realidad humana, aquí no hay amigos u optimismo rosa. Es una dinámica absorbente.
El desarrollo de las personalidades del Underground no se ejemplifica con Peter Murphy u algún otro personaje bien adaptado a la dinámica y vida del artista de masas, se solicita una personalidad exquisita y rigurosa, temperamental, que goce del sufrimiento o le vea -en el mejor de los casos- como una necesidad constitutiva del ser.
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| Fur Ilse Kock |
Pongo a su disposición exponentes de la doble vida de quién ha sido definido como un loco y esquizoide, del que genera odio, temor y repulsión; el segundo volumen de la antología europea The Second Coming (Fur Ilse Koch), y una grabación anónima (Sounds of the Apocalypse). El primero de ellos es una edición limitada a 100 vinílicos de 1982, la razón para limitar ésta edición (a diferencia de los niñatos que hoy publican ediciones limitadas de electropop) es que fue perseguida al coquetear con el nacional socialismo. A su vez, pertenece a la colección de discos que tiene entre sus artistas a varios suicidas y drogadictos, a gente que practicó la magia negra y el ritualismo, a gente que tuvo algo que ver con homicidios. La selección es exquisita, el sonido es Underground en su carácter originario.
EXPENTANCY: Experimental, Noise
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| Sounds Of The Apocalypse |
Por su parte, Sounds of the Apocalypse se publicó con demasiado sigilo. El creador -fuese hombre o mujer- decidió mantenerse en el anonimato. La historia que detrás de él se ha generado está embargada en lo ambiguo. Se trata de un solo track de poco más de 60 minutos construido bajo la razón de experimentación semilibre donde intervienen sintetizadores e instrumental orgánico. El material insta al miedo, la desolación y la paranoia, los textos que se leen son delicadas reflexiones de un lugar que aún no llega pero que está cada vez más próximo. A pesar de ser contemporáneo (del siglo XXI), será atractivo para experimentalistas clásicos.
EXPENTANCY: Experimental, Ambient
23.7.14
Perversidad, malquerencia, furia. Dokument: Ten Highlights. In The Story Of Popular Music realza el ácido subterráneo del Este de Europa e Inglaterra. Originalmente lanzado por Vinyl Records y actualmente republicado por la casa especializada en agrupaciones pululantes y radicales (Roadrunner), Dokument se trata de una compilación extraña, vanguardista, seminal.
Once temas componen este magno y negro disco. Algunas bandas son bastante conocidas por los seguidores del Underground (Cabaret Voltaire, Eyeless In Gaza, Minimal Compact, Virgin Prunes), otras se tratan de grupos que requieren una búsqueda más exigente, como lo son: Nexda, Tox Modell, Minioon.
El material se publica por vez primera en 1982, y es precisamente esa edición -la directa del vinílico- la que presento en esta entrada (accede al material desde aquí). Colecciones semejantes que se encuentren en este sitio; Awaken (accede a ella en este enlace), Accidentally Compiled (aquí), la grandiosa Underground Belgian Wave (desde este enlace), y Subterranean Modern, una de las más ácidas, (aquí), así como la violenta, Voice Of Toxic Moon (post de descarga directa).
EXPENTANCY: Post Punk
- Eyeless In Gaza-Talking Mythic Language
- Minioon-Zugehorigkeitsgefuhl
- Schleimer K-The Stag
- Mekanik Kommando-Connection-Disconnection
- Virgin Prunes-Mad Bird In The Wood
- Plus Instruments-Bodies
- Die Partei-Strahlsund
- Tox Modell-Paris St. Lazare
- Cabaret Voltaire-Over And Over
- Minimal Compact-Introspection
- Nexda-Untitled
6.7.14
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| Ultra Rare Old Punk School. EXCLUSIVE |
Para dar apertura a esta entrega exclusiva y bastante cotizada, se extrae una sección del artículo “Movimientos Musicales, un fenómeno extinto” que será presentado en el Nº10 de la Revista The13th que verá la luz en los próximos días. En él se describen una serie de factores asociados a la Punk Rock School que le definieron como movimiento. A su vez se sostiene que éste, aun encontrándose vivo en la música, ha muerto como movimiento artístico por lo cual el Punk is Dead es patente y el Punk Not Dead una necedad. A continuación se presenta un extracto que podrán encontrar en el sitio próximamente para su lectura.
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Crisis del Estado de Bienestar y tiempos convulsos para la ciudadanía; desmembramiento de los añejos usos diplomáticos en la comunicación y en las prácticas de culturización del ciudadano a píe, el enojo, y su hijo no deseado, la ira. Carteras vacías y agencias de empleo con filas record de solicitantes, ante la sobredimensión del burocratismo viene la promoción de la propiedad privada, reducción de la condición humana al estatus de mercancía y un terreno artístico acotado y víctima de los vicios de su propia sociedad. Este era el panorama del cual el Punk Rock emergió como un fenómeno anglosajón.
El Punk Rock se alzó como movimiento con una función de quiebre a lo largo de la línea trazada desde la década de los sesenta. Para mediados de los setenta, los que habían sido contestatarios en su juventud ya presentaban una dinámica de integración a la sociedad, lo cual les convertía en conservadores y se traducía como una suerte de domesticación que intentaba instaurarse en los nuevos jóvenes. Los hippies habían sido domesticados. Habían sido aquéllos entes juveniles que crecieron de la mano de la generación hippie y la generación del 68 (la cual ejerció una serie de movimientos políticos en casi todo el mundo, los cuales terminaron en la represión y el asesinato en masa por parte del Estado -caso mexicano y latino-) parte de los responsables de la configuración de las condiciones con las que se dio paso a los setenta, y en 1975 era patente una profunda crisis. Los jóvenes culpaban a sus padres por la condición heredada.
Ello fue el caldo de cultivo para una serie de medidas y posturas que alentaban hacia los últimos vértices de la opinión mesurada, hacia los radicalismos tan presentes en la Punk Old School la cual se construyó como movimiento como producto de:
- Un quiebre generacional que no se acotó a su explosión, sino que continuó nutriendo diversas actividades a lo largo de numerosas generaciones.
- Conjugación relativamente compartida en torno a los objetivos y principios ideológicos del movimiento entre los diversos participantes de él.
- Presencia del Punk Rock Originario durante un periodo relativamente bien definido, la mayoría lo ubicamos en el periodo 1975-1978.
- No acotación del Punk Rock a un ejercicio meramente musical.
- Implicaciones del Punk Rock en rubros tales como: las actitudes de los jóvenes hacia la dinámica política de su entorno (CRASS es el ejemplo por excelencia de esto); los usos que del lenguaje emergieron (vale la pena prestar atención a lo hecho por John Cooper Clarke); la penetración transcultural y transfronteriza del Punk Rock (casi en todos los países y lenguas tienen miembros entre sus filas); la revolución que presentó, inclusive, para la industria musical (se crearon innumerables sellos especializados en el género); el papel preponderante que jugó en la dinámica de comunicación y los medios masivos de comunicación (se crearon panfletos, revistas, fanzines y secciones periodísticas concentradas en el género, algunas de ellas aún existentes); entre otras más.
- Identificación de figuras icónicas perfectamente definibles con los caracteres esenciales del movimiento, figuras que sirvieron de influencia y referentes para artistas de diversa índole.
- Dinamismo del movimiento para reconstruirse, es decir, evolucionar a partir de sus bases.
Para los que no caen en el simplismo de definir el Punk Rock partiendo de la opinión personal de Malcolm McLaren concuerdan en establecer “un antes y un después” del Punk. Ahora bien, durante su periodo de presencia éste se manifestó como un movimiento que para los sectores más conservadores representaba un peligro para la civilización. Dicho argumento no es exagerado si se parte de una equilibrada definición del término “civilización” y del término “barbarie”; si se define la civilización partiendo de sus principios constitutivos, esto es caracterizando la civilización a partir de los parámetros de una sociedad que rinde tributo a la cortesía, la democracia, la políticamente correcto, la evitación y denuncia legal de la violencia, el respeto a la vida, etcétera, el Punk Rock estaba más cerca de la barbarie que de lo civil. A su vez, el atractivo que éste tuvo hacia los jóvenes de los setenta -e inclusive más allá-, expresado en los miles que se declaraban partidarios del Punk Rock, son (a mi juicio) indicadores válidos para considerar que en efecto el Punk ponía en entredicho la civilización y ello -en una sociedad conservadora- ya era un peligro en sí mismo dado que las estructuras institucionales presentes en 1975 vivían su propia crisis y corrían el peligro de diluirse en su propia dinámica de decadencia.
La Punk Old School quería ser el primer escrito en una nueva tabula rasa.
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El carácter Punk se consumió como la pólvora, sin embargo no fue efímero. Él pasó a la historia de los movimientos artísticos como movimiento seminal que desembocó en una gran amplitud de géneros, bandas y novedosas formas de entender la dinámica del sonido que no existían de forma patente sino hasta que llegó 1978-79, donde comienzan a relevar condiciones más complejas para expresar sentimientos y propuestas de carácter subversivo que se diferenciaban de sus antecedentes por medio del oleaje Post Punk.
Sex Pistols, Ramones, The Clash, Dead Boys, Damned fueron las bandas icónicas de la vieja guardia, sin embargo la explosión fue demasiado grande y dejó a muchas bandas de calidad en el anonimato. En los recuerdos de los asistentes a sus conciertos. En los escaparates de coleccionistas. Partiendo de esos grupos anónimos se funda la saga Kill By Death, Rare Punk.
Kill By Death es una de las compilaciones más selectas que existen del Punk Rock de la vieja escuela, a su vez es una de las más complicadas de encontrar. Se han lanzado diferentes series comenzando en 1989 con cuatro entregas (1-4), continuando en 1993 con otras cuatro (5, 6, 7 & 13), en 1995 con dos (8.5 & 9) y en 1996 con los Fake Vol. que son versiones no reconocidas dentro del concepto original Kill By Death que consistía en presentar bandas ultrarraras en la colección sin importar demasiado el país de procedencia de éstas, por lo cual se encuentran bandas europeas y estadounidenses principalmente, pero también algunas asiáticas. El periodo de compilación de las bandas presentes en los Kill By Death está en el 1977-1982.
Esta compilación la conocí gracias a un obsequio que me hicieron de la primera serie en físico, posteriormente conseguí otras series hasta sumar (entre versiones en físico y versiones en formato FLAC) 14 discos. Sin embargo la colección completa es extremadamente basta, he sabido de más de 40 Kill By Death sin embargo no los he podido conseguir.
El Punk Rock que escucharán en Kill By Death es de muy alta calidad (recordando qué es calidad en el Punk Originario), es espontáneo, visceral, es violento, es tal y como era el Punk, un ritmo no demasiado rápido sino cadencioso y rasposo, un Rock n’ Roll vulgar, pesimista y subversivo. Anárquico, la fuente del Underground.
En este post, que lo tenía pendiente desde hace varias semanas, otorgo a descarga gratuita los 14 discos que he coleccionado, tienen una calidad de ripeo de 320 kb/s (la cual es muy alta).
Que les sea grata y difúndanlo, que esa es la intención.
EXPENTANCY: Punk Old School
DESCARGA GRATUITA / FREE DOWNLOAD: KILL BY DEATH SERIES
5.5.14
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| Exclusive For Ergô Felix Culpa |
Colección enfocada a quienes gustan de las rarezas, a quien escudriña debajo del manto que normativiza el sonido, a quien busca más allá de la armonía. Esto es anti-música.
Crazy Noise se compone de 31 temas extendidos a lo largo de 61 minutos, en él se comprime una serie de conjuntos de música experimental, dark ambient y noise. El disco es un golpe al pragmatismo del sonido, un vómito a la música comercial, impenetrable para el escucha mediocre. Se trata de un disco violento, sarcástico, sexual, destructivo, deprimente y sin mayor razón de ser que el arte en sí mismo; el manejo del concepto de quien es odiado por la masa imposibilitada para pensar por sí misma.
En el disco confluyen proyectos de Japón, Estados Unidos, México, Inglaterra, España, Alemania, Europa del Este también está presente.
Este disco será atractivo a la gente maliciosa.
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The Collection focuses on those who like rarities, who searches under the civilization of sound, music mantle norm. The disc is made for those looking beyond harmony.
This is anti-music.
Crazy Noise is composed of 31 tracks spread over 61 minutes, it experimental music, dark ambient and noise is compressed. The disc is a blow to the pragmatism of sound, vomiting commercial music, impenetrable to the average listener. It is a violent, sarcastic, sexual, destructive, depressing and without further reason for the art itself, the concept of handling of who is hated by the mass unable to think for herself disc.
On the disc converge projects in Japan, United States, Mexico, England, Spain, Germany, Eastern Europe is also present.
This disc will only be attractive to malicious people.
EXPENTANCY: Experimental, Noise, Dark Ambient
- T - Camino de la roca.
- Premature Eyaculation - Intermission.
- Women Of The SS - Slither-you must.
- CM - L'Enfer est intime.
- Gerogerigegege - Anal boxing; B-Men; Car onanie; Dick echo.
- Painkiller - Scud Attack.
- White Hospital - Robotomy operation.
- Stephan Eicher - Noise boys song.
- Painkiller - D.O.C.
- rrFCp - Untitled.
- Deicida 69 - El segundo orden.
- Les Vampyrettes - Menetekel.
- Holger Czukay et. al. - Where's The Money.
- Polonio - San Quintin.
- Geregerigegege - Sperm in your ass.
- Het Zweet - Tribal Two Noise.
- Josefo Malatrova - Saddam Hussein un viernes.
- John Zorn, Mike Patton & Ikue Mori - The black radish.
- K - Live at Untitled theater.
- Cloma - Ligering Loyalty.
- Holy Toy - Why not in choir.
- Diseño Corbusier - El círculo de la infancia.
- Sleep Chamber - Herion.
- ATO & VO - Burnpassion.
- Deicida 69 - Poésie.
- C+G - Part III
- Pornoise - New cunts.
- Sprung Aus Den Wolken - Track 11.
1.5.14
This time, I quote:
During his career Ah Cama-Sotz has carved a niche for himself as one of the darkest industrial acts around. His music is steeped in a multitude of mythology, occultism and bloody history, which lend a context and significance to the individual works that is noticeably absent from a lot of contemporary industrial / noise music. The past 21 years (1993 - present) have seen the Ah Cama-Sotz sound progress from cold, minimalist electronics through to dark ambient soundscapes and pounding techno floor-fillers.
Herman's boyhood infatuation of classical music has prominantly formed the foundation of his present musicality. Subsequently his fascination for "dance" led him into DJ'ing in clubs and local pirate radio stations, where he noticed the incessant evolution and metamorphosis of " dance " and experimental music. Yet, he didn't want to remain a passive onlooker and aspired to formulate his individual sound, by mean of acquiring synths and samplers. His objective was to combine his musical passion and esoteric ideology which resulted in an obscure and macabre but rhythmic and atmospherically sound. This project required an appropriate moniker, which could integrate and mirror all those constituents.
When wandering in Mexico he uncovered local mythology and found his alter ego: " Ah Cama-Sotz ", named after a giant bat which used his extremely elongated sharp claws to decapitate his victims. In the mid-eighties he recorded his first tracks, which were given airplay on a controversial Antwerp local radio station, " radio centraal ", 106.7 FM. While on the air he attracted the attention of an electronic/ritual band called " Hybryds " which resulted into a ritual-ambient project/recording for the Antwerp zoo: " Soundtrack voor het aquarium " (project by hybryds and vidna obmana). When listening to ah cama-sotz' recordings you will ascertain his mephystological values interpolated with rhythmical-ritual ambience and accentuated with industrial vibes.
Ah Cama-Sotz will transport your subconscious in a mythical universe where his alter ego " Ah Cama-Sotz " haunts the night and proliferates anxiety amidst every living creature. Ah Cama-Sotz' music reflects the epitome of mankind's mis(t)ery and (in)humanity.
...and:
Ah Cama-Sotz presents a very straightforward album this time with an upbeat groove and very accesible beats. Definitely an awesome release although it represents a definite departure from their typical sound. This is not a bad thing of course, but very surprising to me. If I had heard this release without knowing it was ACS, I would have never guessed. The first track (after the spoken intro) sounds very much like a cross between later Leaether Strip and Dead Can Dance as a matter of fact and then proceeds to jump right into an aural assault via pummeling beats. All in all a very fine release from an artist that never fails to keep his audiences on their toes. Recommended, though not necessarily as a introduction to the artist; for that I would recommend Terra Infernalis or Rites Of The Flesh.
EXPENTANCY: Dark Ambient, Experimental, Techno
FELLOW: Women Of The SS, Endraum, Sleep Chamber
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| Exclusive for Expresión Excéntrica |
La intención de este articulo es ofrecer para libre descarga varias compilaciones y recopilaciones de diversos estilos musicales, considero que están entre lo mas selecto, subterráneo y exquisito que pueda haber en el fascinante mundo del arte subterráneo. Es un trabajo laborioso recolectar toda la información pero definitivamente en este su espacio del desvarío, no dejaremos en el olvido todas estas compilaciones de artistas de la mas alta calidad que han inmortalizado el verdadero espíritu de la música experimental (y mas que eso).Así que pasen!, entren a esta exposición de compilaciones espectaculares a nivel global, desde las mas desconocidas y exóticas hasta las mas demenciales y oscuras recolectas de artistas de todas partes del globo, Siéntanse libres de llevarse para su enriquecimiento personal cualquiera de los siguientes materiales, lo siguiente es vanguardia preservada en el tiempo a través de los sonidos e imágenes. A su salud!
(Todos los enlaces y reseñas provienen de la Website: Expresión Excéntrica)
Various - The Shining (Soundtrack, 1980)
Sello: Warner Bros. Records
Formato: Vinilo
País de lanzamiento: Alemania
Año: 1980
Expectativa: Clásica contemporánea
- Main Title "The Shining" (Wendy Carlos & Rachel Elkind)
- Rocky Mountains (Wendy Carlos & Rachel Elkind)
- Lontano (Wendy Carlos)
- Music For Strings, Percussion And Celesta (Bela Bartok)
- Utrenja (Kanon Paschy)
- Utrenja (Ewangelia)
- The Awakening Of Jacob
- De Natura Sonoris No.1
- De Natura Sonoris No.2
- Come Out And Play With Us Danny
- Danny's Gone Away
- Polymorphia
* Existen varias versiones de esta banda sonora, algunas con diversidad de zampleo de escenas, sonidos extra, etc... esta versión en especifica no es ninguna de las oficiales, es una selección personal.
Empezamos con esta banda sonora de pesadilla, para la pelicula "The Shining" dirigida por Stanley Kubrick, musica a cargo de compositores de re nombre como Krzysztof Penserecki, Wendy Carlos & Rachel Elkind y Bela Bartok. Esta es una obra maestra de la música clásica de vanguardia, una total pesadilla orquestal, deliciosa mente obligatoria!
Varios - Desperately Seeking Suicide (1987)
Sello: Priapismus Records
Formato: Vinilo, Edición limitada a 500 copias enumeradas a mano.
País de lanzamiento: Alemania
Año: 1987
Expectativa: Industrial, Experimental, Ruido, Synth.
Side A
- Algebra Suicide - Little Dead Body Poem
- Controlled Bleeding & Art Barbeque - Untitled
- Human Flesh & Viscera - ... In Your Life Full Of Screams
- Staubsauger - Frühstück, Fernsehen, Schlafen
- John Oswald - 1/2 Speed Of Pig Slaughter: 'I Don't Want To Die!'
- Maria Zerfall - Der Schnitter
- Psycodrama - Into The Groove, Then Into The Grave
- No Unauthorized - Suicidez-Moi Pas!
- Maybe Mental - Witness
- The France Douce & Abortions - Abort Yourself
- Ich, Er Und Die Andern Zwei - Mutti Macht Schluß
- H.N.A.S. - Ich Bin Ja...
Side B
- Ampzilla's Delight - Desperately Seeking Suicide
- Borbetomagus - Chatanooga
- The Swallowed Cry - Paralysis
- Null - Killing God
- Algebra Suicide - Please Respect Our Decadence
- Hybryds - The Willing Victim
- X-Ray Pop - Oh Quel Supplice
- Mullah - Nothing
- Jean-Claude Charlier Et Son Orchestre - Is Suicide Worth Living?
- Philip Perkins - Closing The Big Deal
- Luc Fierens - Tape Of My Suicide (+- 3 Min.)
- Die Form - Suicide Party
* Publicada originalmente por http://mutant-sounds.blogspot.com
Esta es una magnifica recopilación de música experimental y ruidos de diversos tipos, entre sonidos industriales, musica synth y rock bien ácido, depara momentos muy confortantes incluso para alguna que otra danza, así como ambientes de completo terror... Este vinilo de edición limitada resulta particular mente fabuloso, toda una belleza?¿·"/(!#~€¬ o sera su excesivo tono a drogas alucinógenas... Material muy recomendado para Viajar a lo fuera de este mundo!
Varios - Nightlands (1987)
Sello: Final Image
Formato: Vinilo, Compilación
País de lanzamiento: Inglaterra
Año: 1987
Expectativa: Industrial, Experimental, Ambientes Oscuros
- Muslimgauze – Green Is The Colour Of The Prophet
- Pump – Do This
- Biting Tongues – Half Deepmen
- Gush – New York, 1940
- Bourbonese Qualk – Lullaby
- John Avery – That Marilyn Walk
- Tim Story – The Moors
- Mute Calm – Zone
- Human Flesh – First Soundtrack
- O Yuki Conjugate – Another Journey
* Este ripero se publico originalmente por http://alicerabbit.blogspot.com/
Esta verdaderamente es una delicia de legado musical, realmente majestuosa así es esta recopilación que data de 1987, esencial mente sonidos ambientales oscuros, industriales, misteriosos y gloriosos, me parece que la portada refleja demasiado bien lo que siento al escuchar este LP, escúchenlo y sientan ustedes mismos de que hablo.
Various - Colorado (1988)
Sello: RRRecords
Formato: Vinilo, Compilación
País de lanzamiento: Estados Unidos
Año: 1988
Expectativa: Industrial, Experimental, Música Concreta, Ruido
Side A
- Architects Office – AO 347.4
- Doll Parts – Before Europe Was A Graveyard
- Chaffed Chunk – Untitled
- Rick Corrigan – Excerpt From "Faustfilm: An Opera"
Side B
- Joshua Stevens – Alien Space
- Joshua Stevens – Time Warp
- Joshua Stevens – Voices Of The Wind
- Little Fyodor – Anthrophobia
- City Of Worms – Badget
- Human Head Transplant – That About Wraps It Up For God
Atrapado en el triturador de un tostador gigante encendido, o talves dentro del motor pasando por las diversas piezas metálicas, para luego ser escupido por un cañón mecánico hacia un planeta desconocido... Algo así siento (y mucho mas) al concentrarme escuchando esta recopilación, los sonidos concretos y los collages abstractos son muy importantes aquí, para publico arriesgado (del bueno) en busca de nuevos horizontes ruidistas, obra maestra del ruido abstracto.
Various - Undying (1989)
Sello: Freedom In A Vacuum
Formato: Vinilo, Compilación, Edición limitada a 500 copias
País de lanzamiento: Canada
Año: 1989
Expectativa: Industrial, Experimental, Ruido, Ambientes Oscuros
- Violence And The Sacred – Advance (Video Soundtrack)
- If, Bwana & Dog As Master – Man Bites Frog, Warts Develop
- Organum – Povera
- Ultra – Clusterfuck II
- Entre Vifs – Excerpt From Session XXIII
- Giancarlo Toniutti – Rasùranìdo
- Kaiser Nietzsche – Nine Student Nurses
- Empirical Sleeping Consort – Does The Exact Centre Of A Wheel Turn?
- Ellen Fullman – Staggered Stasis #1 (Remix Excerpt)
Esta es sin duda, una de esas sorpresitas que nos alegran el día, una recopilación de tinte muy oscuro. Ultra misteriosa, fascinante y mas que desconocida recopilación, apuesto que si eres amante del sonido ritual, oscuro y ruidoso, caerás en éxtasis con esto!
Various - Prayer Of Mankind (1997)
Sello: SSSM
Formato: Doble Cassette C60, Compilación
País de lanzamiento: Japón
Año: 1989
Expectativa: Experimental, Industrial, Ruido, Ambientes Oscuros, Música Concreta,
Cassette #1
- Brume – Hate's So Good Part 1
- Brume – Hate's So Good Part 2
- Die Sonne Satan – Addenda
- Die Sonne Satan – A Dirge
- Streicher – Juda Verrecke ! II
- Tesendalo – Arbeits Kopie
- Black Elegance – Hole Of Bride
- Fatal Impact – In Progress (The Rum)
- Fatal Impact – Fun Choice (The Dup)
Cassette #2
- Telepherique – Finsternis
- Telepherique + Tesendalo – Licht
- Skin Crime – One Dark Sun
- Skin Crime – Masturbation Fantasy #176
- Runes Order – The Church
- Bad Sector – Alexander 1922
- Bad Sector – Maria 1954
- M.S.B.R.* – Red Breast
- Contagious Orgasm – Guilty Connector
Serramos esta primera entrega de "recopilaciones extrañamente-fascinantes" con esta mega poderosa recopilación de sonido ritual y ruidista, satisfacción garantizada!, bastante desconocida por no llamar de ultra tumba, doble cassette C60, Si están interesados en obras maestras de los ruidos oscuros , de esas que están cubiertas por el polvo de lo ultra tumba, esto les sera toda una revelación. Indispensable!!!
10.2.14
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| Exclusive For Ergô Felix Culpa |
Beautiful, that's the word that I cut this disc. Sublime, the capsule global melancholy who claims to know what is beautiful.
Accidentally Compiled was created in fall 2012; sadness, departure and hope that the triads were structured this superb compilation that traces a strange, ethereal and metaphorical root. Decadent.
There is also violence...
The complexity of this compilation is compared with compilations of Eastern Europe, the Netherlands, however, Compiled Accidentally, there are lines of Spain, France, USA, Israeli, and German.
Enjoy it. An exclusive Ergô Felix Culpa.
EXPENTANCY: Dark Wave, Post Punk, Minimal, Experimental
- Antón Jodra - Fragmento 3
- Trisomie 21 - The Last Song
- Craft Spells - For The Ages
- Abecedarians - They Said Tomorrow
- Die Sturmschäden - Glasplatten
- L'Éponge Synthétique - Collection D'Ombes Subtiles
- Flue - Some-Times
- Intensive Care Unit - ICU
- Suicide - Be Bop Kid
- Fjose - Nobody is Like You
- Secession - Betrayal
- Cultural Decay - End Of Corridor
1.2.14
By definition, a cult band is a band with a (very) small but (very) loyal following. With the audience at several concerts barely outnumbering the band and usually including the same faces, The Cultural Decay certainly was exactly that . Still is, I suppose, as (much to our surprise) these last couple of years have seen a renewed interest in this long defunct combo with just a single, a 12” EP and a grand total of fifteen local gigs to its name.
EXPENTANCY: Post Punk & Dark Wave
FELLOW: Joy Division & Siglo XX
30.1.14
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| EXCLUSIVE |
The Belgian wave is usually dark, Dantesque, dismal... and experimental electronic. And this compilation is not an exception.
Eastern Europe coming bands such as Company Of State, that execute the special genre EBM, Industrial Rock a powerful and immensely rich experimental music textures. This is because Belgium was always better than the UK to exercise obscure music, environment, climate and history were favorable to it.
In this compilation, since discontinued and difficult to access (I integrate post to exclusive Ergô Felix Culpa), is a delightful gem of a minimalist; limited edition of 500 copies... Minimalist Dark Wave.
FELLOW: Dark Wave, Post Punk, Minimal
- Asmodaeus - Radiation Dance
- Asmodaeus - Second Time Is Different
- M.Bryo - Shift
- M.Bryo - Shrinking Room
- Ratbau - Show Me How
- Ratbau - Moscow Ist Frei
- Danton’s Voice - Easy life
- Schicksal - Time
- Schicksal - Saturday
- Emotional Violence - Spiders Web
- Emotional Violence - Feeling The Cold
- Vita Noctis - Hade
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2013 (384)
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